•鍾啓文•
從「詩情畫意談境界」說起
當紙本《客家親》期刊第79期出刊後，讀者在首頁即看到主編鄧老師的聲明，將到80期為止，而電子版則將持續推出發行。
《客家親》會刊，自從1996 年草創出版，至今2024甲辰龍年，28年間從第1 期起始，編輯部鄧師與編輯部的同仁、鄉親們從無到有，戮力堆疊此特屬巴西客家大家庭的會刊。結合諸鄉親投稿者共襄盛舉，不吝筆耕這一畝客家文學園地。
最新(79)期的32頁近8萬字，外頁並採用彩色印刷。量、質的提升、成長，鄉親們有目共睹，令人敬佩！期盼往後之電子檔賡續犁耕，以饗鄉親、讀者。
今年度最近一場「南美華文作家協會座談」，文友們交流的題目為：「詩情畫意談境界」，引言者曹林盛先生，分享與討論由鄧幸光老師主持。兩老也正是《客家親》會刊的編輯部同仁。
個人藉此，也以詩畫相通―詩中有畫、畫中有詩，詩情畫意的意境，不揣簡陋，略抒拙見。
*
若圖畫以相而言，繪者有各類之繪畫技巧、背景、材料、色彩等，其有意象的寫實；有抽象的蘊涵表意。作者自有客觀的仿效、臨摹為之；亦有主觀的藍圖建構、標的之展現…。
賞析者也有著不同角度和心態、意境與之瀏覽或品味。意境之揣摩有之；不拘一格轉義、昇華者有之。是故作者之心境未必一成不變，或以現象、實體之勾勒，令人直觀而得意象品味。或出神入化，變幻華麗，令人需要多加揣摩。
閱覽賞析者狀態亦然，自無絕對標準之鏡像反應，乃由「心」之狀態或境界而顯現，可有多元且複雜又可延伸不一而足之情境。
談到寫詩的意境，是否詞藻優美，詞意動人。攸關作者個人的心境、內涵，兼具文學造詣之深淺。
王維在鳳翔府城東院的壁畫，蘇軾閒暇之餘經常前往瀏覽。某次正值元宵佳節，他復趁夜色再次獨自觀摩壁畫。在品味良久後，起筆書寫一段簡要評語：「《題鳳翔東院王畫壁》嘉祐癸卯上元夜，來觀王維摩詰筆。時夜已闌，殘燈耿然，畫僧踽踽欲動，恍然久之。」那壁畫之生動之情，躍然紙上之境，觀者會意自取也！
時蘇東坡並無對畫作進行客觀描寫，僅僅攀附此難得的閒暇，隨順自我的內心，徜徉在藝術的情懷。藉圖契義，心領神會，要說得之心曠神怡，則非物質、名利、形像者，禪意有別，而禪義在心尋覓，頻率萬千難以言喻者。
再則一幅〈藍田煙雨圖〉，令宋朝的蘇東坡讚嘆「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」王維有詩佛之稱，雖言詩情畫意堪稱一絕，倘無知音，又如何從「形像」進而穿梭「無相」頻率流動之意境？
如同《伯牙子期》成語所述一例：
成語故事中主人翁俞伯牙與鍾子期，也是一對千古傳誦的至交典範，其故事完美詮釋了「知音」。音律知音間互動如此，伯牙善於演奏，子期善於賞悟。即是「知音」一詞的由來。其後鍾子期因病亡故，伯牙悲痛萬分，自認世上再覓知音難矣！悲痛之餘竟「破琴絕弦」，將最心愛的琴摔碎，終生不再彈琴了。
詩之情，畫之意，當由表象之意，昇華至心靈層次之義涵。故，初始眼看心想；進而眼觀心轉；再則心觀性悟者，不可言喻之境界者也。
再以一首王維的<山居秋暝>為例：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
主旨，描寫山間秋夜月後的景色，流露對山居生活的喜愛；抒發自己厭倦官場，樂意歸隱的高潔情懷。以詩喻境取景，人心與本性之差，客觀情境牽動主觀情動，因人而異。
如功名利祿本身無錯，錯者乃心之貪、邪之誤。倘若回歸本源磁能「仁」「義」之善質，則詩詞、圖騰之意象，還由作者或賞析者本身之心靈層次、趨向而定。
當初佛告弟子須菩提：「凡所有相，皆是虛妄。若見諸相非相，即見如來。」金剛經此段經文，闡明了聖佛對於這世間法與相的體悟，明指唯領悟了諸相非相，才能真正的認識如來，也就是所謂的「本來面目」。
「實相無相」非關文字，乃藉圖像、語言、文字菠蘿，勉為說項表意之。參禪前、參悟時、參悟後，著相~掃相（離相）~性相一如。智者藉由詩詞、圖騰之工藝，善轉而體驗生命來去的意義、蘊涵。
賞析詩情畫意，不著詩情畫意。佛學一句：「蓮花出污泥不染」，山水綿延、煙霧繚繞依舊，秉持一顆真、善、美的心，華嚴之境油然而生，不可說也！
故，談境界實非境界，名為境界者也！
